Annibale Carracci

Annibale Carracci (3. listopadu 1560, Bologna - 15. července 1609, Řím) byl italský malíř obrazů a fresek, oltářních scén, mytologií, žánrů, portrétů a krajin, považovaný za jednoho ze zakladatelů baroka.

Vyšel z renesanční tradice malířů Raffaela Santi, Andrey del Sarto nebo Antonia Correggia, kterou rozvinul do barokního klasicismu. Jeho obrazy prvého období bývají zality intenzivním a všudypřítomným světlem a kompozice odkazují zpočátku k antice a později k vrcholné renesanci. +more Koncem osmdesátých let 16. století začíná Carracci jako jeden z prvních malířů té doby malovat krajinomalby. Součástí krajiny jsou vždy nějaké žánrové výjevy nebo biblické události. V devadesátých letech Carracciové začali užívat také barokní šerosvit.

O životě a díle Annibala Carracciho a jeho bratra Agostina se dozvídáme od malíře Giovanniho Baglionea, který popisuje především Carracciho římské dílo. Další informace o obou bratrech jsou od římského teoretika umění Giovanniho Pietra Belloriho, který jejich život a dílo popsal ve své knize Životy moderních malířů, sochařů a architektů, vydané roku 1672 v Římě.

Život

Původ

Annibale Carraci se narodil v Bologni v rodině krejčího Antonia Carraciho, původem z Cremony. Jeho starší bratr Agostina Carraciho (1557-1602) se vyučil malířem u Bartolomea Passerottiho (1529-1592). +more Není vyloučeno, že Annibale získal své první školení od bratra. Jejich bratrancem byl další italský malíř Ludovico Carracci (1555-1619), syn řeznika Vincenze Carraciho. Annibale byl nejvýznamnějším malířem z rodiny Carracciů. Sudoval v Parmě u Corregia a v Benátkách u Paola V eronese a Jacopa Bassana. Prvním dochovaným datovaným obrazem je Ukřižování se sv. Františekm a Mikulášem z kostela sv. Mikuláše v Bologny z roku 1583. V té době byl již virtuózním malířem, jeho malba široký tematický i výrazový rejstřík. Ve stejné době jako oltářní obraz namaloval stylově realistický pohled na jedlíka fazolí či dva řezníky v řeznickém krámě.

Malířská akademie

Annibale a Lodovico založili v roce 1582 v Bologni malířskou akademii, která měla podporovat nový umělecký styl. Nesla název Accademia dei desiderosi (Akademie toužících, dychtivých po vzdělání), později Accademia degli incamminati (Incamminare znamená italsky přivést na správnou cestu, být progresivní). +more Smyslem akademie bylo nechat každého žáka, aby si našel styl, který nejlépe odpovídá jeho přirozenému nadání. K žákům akademie patřili Guido Reni, Francesco Albani, Domenichino a další. Autoportrét, olej na dřevě 42cm x 30cm, 1604, Ermitáž.

Studijní cesty

Annibale Carraci v roce 1584 odešel do Parmy, kde studoval Correggiovy fresky. Mezi lety 1587-1588 pobýval v Benátkách. +more Studoval tam díla Tizianova, Tintorettova a Paola Veronese. Pak odcestoval do Parmy, kde zůstal do roku 1589. Spolu s bratrem Agostinem a bratrancem Lodovicem Annibale patřil k zakladatelům barokního stylu. Usiloval o návrat ke klasické monumentalitě.

Autoportréty

Dochovaly se nejméně čtyři autoportréty: dva z osmdesátých let 16. století, jeden z devadesátých let a poslední z roku 1604. +more Jediný je z profilu (v infoboxu) a tři v přímém pohledu. Druhý je vystaven v Parmě a třetí v Galerii Uffizi ve Florencii. Ten zobrazuje v detailu zamyšleného a melancholického muže. Nanebevzetí Panny Marie, bazilika Santa Maria del Popolo, Řím Poslední autoportrét z roku 1604 (v petrohradské Ermitáži) má drobný formát. Jde o žánr zátiší s malířským stojanem, na němž stojí hotový obraz a pod ním visí paleta. U stojanu stojí pes a vzadu proti oknu nejasná stínová postava. Snovost a tajemnost scény vybočuje z tradice portrétního umění té doby a patří v tomto žánru k nejslavnějším.

Dílo

Obrazy

V letech 1587-1588 Annibale odcestoval do Parmy a poté do Benátek, kde se připojil k bratru Agostinovi. V letech 1588 až 1591 pracoval na freskové výzdobě Palazza Magnani v Bologni. +more Roku 1593 Annibale ve spolupráci s Luciášem Massariem dokončil oltářní malbu Trůnící Panna Marie se sv. Janem a sv. Kateřinou. Jeho Vzkříšení Krista pochází také z roku 1593. V roce 1592 namaloval Nanebevzetí Panny Marie pro kostel Bonasoni v San Francescu. Během let 1593-94 všichni tři Carracciové pracovali na freskách v Palazzo Sampieri v Bologni. V mnoha raných pracích signovaných Carracci je obtížné rozlišit podíl jednoho každého z nich na malbě. Například fresky Jason a Médea, ztvárňující tento mytologický příběh pro Palazzo Fava v Bologni (kolem 1583-84) jsou podepsané Carracci, to je vše, jednotlivé příspěvky nejsou vyjasněné. V roce 1585 Annibale dokončil práce na oltářním obraze Křest Kristův pro kostel Santi Gregorio e Siro v Bologni. V roce 1587 namaloval obraz Nanebevzetí Panny Marie pro kostel v kostele San Rocco v Reggio Emilia. Palazzo Farnese v Římě.

Výzdoba Paláce Farnese

Na základě mistrovských Annibalových fresek v Bologni byl Annibale doporučen vévodou Ranucciem I. Farnese z Parmy jeho bratrovi kardinálovi Odoardovi Farnese, který si přál vyzdobit kabinet a galerii ve svém sídle Palazzo Farnese v Římě. +more V roce 1595 přicestoval Annibale s Agostinem do Říma, aby započali s pracemi.

Obrazy v kabinetu

Nejprve na zkoušku vyzdobili kabinet dvěma alegoriemi Triumf ctnosti nad neřestí a Herkules na rozcestí. Annibale mezitím připravoval stovky přípravných náčrtů pro ústřední fresky na klenbě velkého salonu nazvaného galerie. +more O jeho pečlivé přípravě a pracovním postupu vypovídají zachované kreslené skici. Na tento způsob práce navázali Rubens a Bernini. Práce trvaly od roku 1597 do roku 1605.

Rozvrh výzdoby stěn a klenby Galerie Farnese +more_Annibale_Carracci. jpg|náhled|200px'>Jedna z fresek: Ganymedes unášený Jupiterem v podobě orla.

Fresky v galerii

Sál galerie obdélného půdorysu zdobí v nikách stěn antické sochy ze sbírky rodiny Farnese. Annibale měl za úkol zobrazit v galerii válečná vítězství Alessandra Farnese a propojit je s příběhy z antické mytologie na téma Lásky bohů. +more Měl zobrazit bohy a bohyně v různých milostných vztazích a situacích. Carracci hledal náměty v Ovidiových Metamorfozách, kompoziční a stylovou inspiraci našel u Michelangela a jeho fresek na stropě Sixtinské kaple.

Střední pole klenby zaujímá Triumf Bakcha a Ariadny a jejich svatební průvod. V dalších polích jsou namalovány dvojice: Venuše s Anchisem, Polyfémos a Galatea, Merkur a Paris, Diana a Endymion, Aurora s Cephalem, Jupiter a jeho žena Juno, Herkules a jeho žena Iola, Orfeus a Eurydika, Polyfémův hněv, Polyfémos a Acis. +more Nechybí ani homosexuální vztahy jako Ganymedes, unášený Jupiterem v podobě orla, Apollón a jeho milenec Hyacint. Kromě hlavních výjevů jsou další v koutových medailonech (Pan a Syrinx, Salmacia a Hermafrodit, Apollon a Marsyas, Hera a Leander, Únos Evropy, Omnia vincit amor).

Na klenbě a stěnách se tak střídají obrazy s plastickými medailony, mramorovými karyatidami a velmi realistickými nahými postavami (ignudi). Motivům odvozeným z Raffaela nebo antiky dával život a přirozený výraz studiemi podle živých modelů. +more Dosáhl tak klasicismu, jenž působí neobyčejně přirozeně. Antické formy Annibale podává s vytříbeným smyslem pro jednotný dekorativní účinek. V průběhu 17. a 18. století byla klenba v Palazzo Farnese považována za bezkonkurenční mistrovské dílo.

Malby byly z větší části dokončeny už roku 1602, ale pracovalo se na nich až do roku 1605, kdy je kardinál Carraccimu definitivně proplatil. Carracci byl výškou honoráře zklamán a upadl do deprese a melancholických stavů, což velmi zhoršilo jeho zdravotní stav.

Pozdní léta

V pozdním římském období maloval Annibale klasicistní kompozice heroického stylu a položil také základy pro klasicistní krajinomalbu. V roce 1605 ranila Annibala mrtvice. +more Poté už kreslil pouze kartony, podle kterých malovali obrazy jeho žáci Francesco Albani, Domenichino, Antonio Carraci, syn jeho bratra Agostina a další. V jeho díle se spojovala bohatá fantazie s přirozenou senzitivností a kultivovaným smyslem pro krásu barvy. Úspěšně spojoval přednosti mistrů italské renesance s dědictvím antiky. Z tohoto spojení vznikl nový sloh, ze kterého pak vzešly dva hlavní směry malířství 17. století - radikálně barokní a klasicistní. V roce 1609 po druhém záchvatu mrtvice Annibale Carraccio zemřel. Byl oplakáván jako druhý Raffael, vedle kterého si přál být (a byl) v Panteonu v Římě pohřben.

Pokračovatelé

Jeho umělecký odkaz rozvíjeli umělci tak rozdílného stylu, jakými byli Gianlorenzo Bernini, Nicolas Poussin a Petr Pavel Rubens. Mnozí z jeho žáků a spolupracovníků z Palazzo Farnese a z Herrerovy kaple se v následujících desetiletích proslavili: Domenichino, Francesco Albani, Giovanni Lanfranco, Domenico Viola, Guido Reni či Sisto Badalocchio.

Výběr z díla

Soubor:Annibale Carracci Madonna con Bambino, santa Lucia, san Giovannino e angelo, Feigen collection. jpg|Madona s dítětem, Sv. +more Lucií a Janem Křtitelem, 78,5 cm x 63 cm Soubor:Annibale Carracci - The Mystic Marriage of St Catherine - WGA4423. jpg|Mystické zasnoubení Sv. Kateřiny, 160 cm x 128 cm File:Annibale Carracci, Autoritratto . jpg|Autoportrét, 1580- File:Annibale Carracci San Rocco e l'Angelo. jpg|Svatý Roch s andělem, 1585 File:Annibale Carracci, attrib. , Portrait of an African Slave Woman, ca. 1580s. Oil on canvas, 60 x 39 x 2 cm (fragment of a larger painting. jpg|Afričanka s hodinami, po 1583 Soubor:Madonna Enthroned with Saint Matthew, Annibale Carracci, 1588. png|Madona se Sv. Matoušem, 1585- 1587 Soubor:Annibale Carracci Marsyas and Olympus National Gallery. jpeg|Marsyas a Olympus File:Annibale Carracci - The Temptation of St Anthony Abbot (detail) - WGA4426. jpg|Extáze sv. Antonína opata Soubor:Annibale Carracci - Pietà with Sts Francis and Mary Magdalen - WGA4443. jpg|Pieta, Sv. František a Máří Magdalena, 1602-1607 Soubor:Annibale Carracci 1560-1609 Pieta. jpg|náhled|vlevo|Pieta, 1599-1600, 156 cm x 149 cm Soubor:Annibale Carracci - The Samaritan Woman at the Well - WGA4446. jpg|Samaritánka u studny Soubor:Annibale Carracci Madonna del silienzio. jpg|Madona se Sv. Janem Křtitelem Soubor:Annibale Carracci susanna. jpg| Zuzana v lázni Soubor:Annibale Carracci, Pietà, Kunsthistorichen, Vienna. jpg| Pieta, KHM Vídeň Soubor:Annibale Carracci - Lamentation of Christ - WGA4436. jpg|Oplakávání Krista Soubor:Carracci, Annibale - Madonna and Child with St John - Google Art Project. jpg|Madona s dítětem a Sv. Janem Soubor:Domine, quo vadis. jpg|Kam kráčíš, pane File:Carracci, Annibale - Head of an Old Man - Google Art Project. jpg|Hlava starce File:Annibale Carracci - Mocking of Christ - WGA04441. jpg|Kristus s trnovou korunou.

Odkazy

Reference

Literatura

Dempsey, Charles (1995). Annibale Carracci. +more The Farnese Gallery, Rome-New York 1995, ISBN 978-0-8076-1316-0 * Annibale Carracci in: Enciclopedia biografica dei Italiani. Treccani Roma, [url=https://www. treccani. it/enciclopedia/annibale-carracci/]online[/url].

Externí odkazy

http://www.artmuseum.cz/umelec.php?art_id=209 * https://artsandculture.google.com/entity/%2Fm%2F017t6m?hl=cs * https://www.britannica.com/biography/Annibale-Carracci

Kategorie:Italští barokní malíři Kategorie:Malíři 16. +more století Kategorie:Malíři 17. století Kategorie:Italští rytci Kategorie:Narození 1560 Kategorie:Narození 3. listopadu Kategorie:Narození v Boloni Kategorie:Úmrtí 1609 Kategorie:Úmrtí 15. července Kategorie:Úmrtí v Římě Kategorie:Muži.