Louise Bourgeois

Louise Bourgeois (25. prosince 1911 v Paříži - 31. května 2010 v New Yorku) byla francouzská sochařka, která se mimo jiné začala velmi brzy věnovat instalacím. Od roku 1938 žila a pracovala v New Yorku.

Dětství a vzdělání

Vyrostla v Choisy-le-Roi u Paříže, kde její rodina provozovala galerii historických textilií. Vlastnili zde též tkalcovskou dílnu, která se specializovala na restaurování starých látek a tapiserií. +more Její otec podváděl svou ženu ve vlastním domě s Louisinou anglickou chůvou. Tyto vzpomínky později ovlivnily její uměleckou tvorbu. Již jako dítě vyráběla v rodinné dílně kresby doplňující chybějící části tapiserií. V roce 1930 začala na Sorbonně studovat matematiku. Po matčině smrti v roce 1932 se začala věnovat studiu dějin umění a sochařství. Studovala v Paříži na několika uměleckých školách, v letech 1936-1938 na École des Beaux-Arts. V roce 1938 odešla společně se svým manželem historikem umění Robertem Goldwaterem do New Yorku.

Tvorba

vlevoV průběhu své umělecké tvorby pracovala s různými materiály a technikami. +more Rané dílo tvoří především kresby ovlivněné surrealismem, jako je například Femmes-Maisons (Ženy-domy) z let 1945-47. Koncem 40. let se začala věnovat i sochařství, tvořila sochy ze dřeva a bronzu. Na počátku 60. let začala používat latex, sádru a textilie, její díla vyjadřovala víceznačnost abstraktních částí těla (Portrét, 1963, Pohled, 1963 nebo La Fillette-Holčička, 1968).

Stala se průkopnicí v několika oblastech: Je první umělkyní, která se zabývala instalací, v které uspořádala své sochy jako související části kontextu. Její experimenty se zvířecí radostí ji znovu dovedly k novým možnostem zpracování a kombinacím materiálů. +more Kupříkladu jí posoužily v polovině devadesátých let ke vzniku několika látkových figur zpracovaných z oděvů z dětství a mládí jako pokrývka znázorňující bohatství - jsou to materiály a témata, obsah a forma.

První obraz pavouka, malou kresbu uhlem a tuší, udělala v roce 1947 a v závěru života začala tvořit sochy pavouků. Pavouk jí připomínal její chytrou, ochranitelskou matku, jejíž smrt i otcova nevěra měly na její tvorbu silný vliv (Zničení otce, 1974). +more Od té doby se v ní objevovaly motivy samoty, zrady, nebezpečí a zranitelnosti.

Výstavy a ocenění

Mezinárodní umělecká činnost upozornila na ni až později, nejdříve se jí dostalo pozornosti v USA, zejména v New Yorku. Tam byla prvně oceněna za svou samostatnou výstavu (1945) a v letech 1941 až 1953 vytvořila sochy, které roku 1979 ukázala veřejnosti. +more V roce 1980 následovaly výstavy jejich soch z let 1955-1970. Poté jí Museum of Modern Art v New Yorku věnovalo roku 1982 jako první umělkyni - ženě retrospektivní výstavu, následovala další americká muzea. Od roku 1989 byla její díla také k vidění v různých evropských zemích.

Tate Modern jí uspořádala v roce 2007 v Londýně současně s jejími 95. narozeninami rozsáhlou retrospektivní výstavu. +more Od 5. května až do 2. června 2008 se nacházela v Paříži v Centre Georges Pompidou. Dále putovala výstava do Guggenheimova muzea v New Yorku a Muzea of Contemporary Art v Los Angeles.

V Praze bylo několik jejích prací vystaveno na přelomu let 2015 a 2016 v Galerii Rudolfinum v rámci kolektivní výstavy s názvem Flaesh, kde se představily rovněž Marlene Dumas, Tracey Eminová, Kiki Smith a Berlinde De Bruyckere. Z díla Louise Bourgeois byly vystaveny tři biomorfní plastiky ze série Ozvěny a série kreseb Neopouštěj mě, na nichž pracovala společně s Tracey Eminovou.

Odkazy

Reference

Externí odkazy

Seznam výtvarných děl Louise Bourgeois řazených chronologicky (anglicky)

Literatura

Kategorie:Narození 1911 Kategorie:Úmrtí 2010 Kategorie:Francouzští sochaři Kategorie:Expresionističtí sochaři Kategorie:Ženy Kategorie:Nositelé Wolfovy ceny za umění Kategorie:Narození 25. +more prosince Kategorie:Úmrtí 31. května Kategorie:Narození v Paříži Kategorie:Úmrtí v New Yorku.